Karen Shakhnazarov este o persoană cunoscută nu numai în Rusia, dar și în străinătate. Regizor de film, scenarist, producător și doar o personalitate remarcabilă - este întotdeauna interesantă cu el.

Persoanele celebre, dezvăluind formula succesului lor,printre componente se menționează întotdeauna munca grea, încrederea în tine și o mică fracțiune de noroc. Toate acestea sunt tipice pentru viața lui Karen Georgievich, totuși, familia a influențat foarte mult formarea personalității sale și formarea căii sale de viață.

Shakhnazarov este un descendent al familiei domnești

Părinții viitorului director de film, deși nu aveauo relație directă cu arta, dar au fost întotdeauna oameni entuziasmați și versatili, înconjurați de reprezentanți de teatru creativi. În casa lor au fost Vladimir Vysotsky, Yuri Lyubimov. Tânăra Karen a fost capabil să viziteze în mod constant numeroase producții teatrale, plăcerea limitate și inaccesibile la momentul respectiv pentru majoritatea vizitatorilor. Și acest lucru nu este trecut în zadar, iar impactul este în mare măsură formarea cineastului individuale, punctul de vedere și rolul în arte, și-a lăsat amprenta asupra sufletului organizației. Trebuie adăugat că, printre altele, Karen G. - un descendent al familiei princiare vechi armean, a cărui istorie datează din Evul Mediu, în Nagorno-Karabah.

Filme de Karen Shakhnazarov

Karen Shakhnazarov a venit la cinema, condusă devanitatea, și, după cum el însuși recunoaște, la început accentul pus în mod greșit, evaluarea activității directorului, pentru că un om tânăr vede totul diferit ... cred că, de fapt, lumea cinematografiei - este o lume crudă în cazul în care descurajantă pentru a obține prin intermediul, și care o fac - noi păstrăm cerul. Karen Shakhnazarov a absolvit Universitatea VGIK. Imaginea sa de debut este filmul "Dobriaki", deși în 1975-1977. lumina a văzut două filme scurte: "Pasul mai larg, maestru!" (diploma) și "Pe un drum alunecos". În 1980, ecrane au lansat o comedie lirică "Ladies Invite Cavaliers", în care Shakhnazarov a acționat ca scenarist.

Cum a început totul

Filmele lui Karen Shakhnazarov sunt foarte diferite. În total, înregistrarea regizorului include 15 picturi: unii l-au adus faima, în timp ce alții, Shakhnazarov însuși spus, sa dovedit a fi mai puțin reușit. Printre primele filme ale lui Karen Georgievich, putem distinge pictura "We Are From Jazz" (1983), "Evenimentul de iarnă din Gagra" (1985), comedia lirică "Courier" (1986).

Unul dintre filmele regizorului este comparat cu un film- Băieți vesel. Acesta este un film, chiar mai mult o comedie muzicală, cu un titlu sonor "Suntem din jazz". Acțiunea benzii are loc în anii 20 ai secolului XX, în timpul NEP - o perioadă istoric ambiguă. Personajul principal al filmului iubește muzica și vrea să o "transporte la masă", dar nu este atât de simplu. Jazzul este muzică, care poate fi scoasă dintr-o instituție de învățământ și puteți aranja dificultăți în viață. Filmul despre prietenie, tinerețe, dragoste a căzut în sufletul telespectatorului că a fost dezmembrat pentru citate. Imaginea a fost inclusă în numărul de lideri de film la box-office în distribuția de filme sovietice în 1983.

Diferența față de ceilalți directori

În 1988, capturile de ecran ale imaginii lui Shakhnazarov"Zero City" este un amestec foarte ciudat de realități umane și de evenimente stranii de neînțeles care se învecinează cu absurditatea. Filmul spune cum protagonistul, care se îndreaptă spre muncă în orașul N, cade într-un anumit spațiu, în care se întâmplă lucruri inexplicabile și incomprehensibile logicii omului sovietic. Timpul se oprește, apoi cursele nebunești.

Suntem din jazz
Exact ca și în epoca imaginiilumina - o persoana este greu de inteles si de inteles, sa ia tot ce se intampla in vremuri tulburi. Dar el este o ființă care se adaptează și ceea ce părea inimaginabil la început este să demisioneze mai târziu, să nu provoace o furtună de emoții negative mai târziu ...

Ar trebui să spunem că toate filmele lui KarenGeorgievich nu sunt ca grupurile colegilor din magazin. Filmat ca manifestări mistice într-un spațiu fictiv (cum ar fi, de exemplu, orașul misterios Zero), ele sunt înzestrate cu eroi și fapte nerezolvate. Și acest lucru se datorează, în primul rând, opiniei lui Shakhnazarov că orice director are propriul său punct de vedere și viziune asupra masei, prin urmare trebuie să-și confirme toate cuvintele și mesajele cu cunoștințe reale, viața reală.

Filmele care au văzut lumina în perioada perestroika includ:

  • "Tzarebiytsa" (1991);
  • "Dreams" (1993);
  • "Fiica americană" (1995);
  • "Ziua Lunii pline" (1998).

Începutul anilor 2000. a fost marcată și de prezentarea mai multor tablouri ale lui Shakhnazarov, printre care: Poison, sau Istoria mondială a otrăvirii (2001), Călărețul pe nume Death (2003), Imperiul disparut (2008).

Ei îl fac pe spectator să gândească

Dragoste, vise, speranțe și așteptări - sentimente,familiar tuturor. În viața oricărei persoane, mai devreme sau mai târziu, vine o vreme când trebuie să faceți o alegere, să sacrificați ceva în numele cuiva sau ceva de genul acesta. În imaginea lui Karen Shakhnazarov "Imperiul dispărut" sunt interconectate într-un nod al soarta mai multor oameni. Caractere - doi prieteni care au sentimente pentru o fată - un triunghi clasic de dragoste. Prietenia lor și relațiile personale se dezvoltă pe fundalul evenimentelor politice din țară, care în viitorul apropiat vor dispărea de pe fața Pământului, nu vor fi pe hărți, descendenții vor uita în curând.

Imperiul dispărut
Ce a mai rămas? Cum vor evolua soarta copiilor după mulți ani? Filmul provoacă sentimente conflictuale printre fanii filmului, lăsând feedback despre diferite resurse de pe Internet. Cineva Shakhnazarov pentru ceartă neverosimilitate imaginilor create, seturile și întreaga atmosferă a Uniunii Sovietice. Altele, de interes cu toate acestea, și-au exprimat, simpatia pentru film și datorită directorului acelor amintiri uitate nostalgice, dragi în inima țării, care este plecat de mult, despre copilărie, despre tineret a pierdut ... De fapt, indiferent de cine mai multe drepturi care este mai puțin. Principalul lucru - filmul te face să crezi, susțin, și, prin urmare, provoacă emoții umane reale, nu permite oamenilor să rămână indiferenți. Apropo, în 2012 Shakhnazarov a luat un remake al picturii sale, deși sub un alt nume - „Dragostea în URSS.“

Bazat pe povestea cu același nume AP. Cehov în 2009, a fost filmat filmul "Camera nr. 6". Filmul, ca și romanul în literatura clasică, spune povestea unui spital de psihiatrie medic al orașului județ, care conduce conversațiile cu persoanele bolnave mintal, își pierde mintea lui în curând. Totul, ca în proză, dar evenimentele se întâmplă astăzi. Din nou, un spațiu separat (camera de spital №6), care au loc evenimente Uninvented Uninvented eroi. Sentimente, experiențe, gânduri - totul este real. răsucește îndreptată în filmul realitățile vieții și ficțiunea efemere.

Filmele lui Karen Shakhnazarov despre război

De mult timp Karen Georgievich nu a avutlucrează la picturi militare (doar ca producător în filmul "Star" în 2002). Potrivit lui Shakhnazarov, este prea dificil să se facă filme despre război, nu este ușor și "costisitor" din poziția de dăruire morală. În 2012, ecranul a ieșit cu un film, tema căreia a fost ignorată de Karen Shakhnazarov de ani de zile. „White Tiger“ - imaginea militară, în picioare în afară de celelalte lucrări ale maestrului, deoarece decizia privind filmarea filmului a fost făcută într-un moment când Shakhnazarov, așa cum el însuși recunoaște, el a dat seama că întârzie și mai mult nicăieri. Filmul poate fi numit regizor primul, un omagiu pentru veteranul său soldat de linie. Un fapt interesant în filmarea filmului a fost că oamenii care au participat la scenele de masă au fost selectați cu atenție pentru turnare.

Camera 6
Regizorul căuta chipuri, tipuri, militare tipiceera, depășită. În film, telespectatorul poate vedea un număr mare de tancuri și toate acestea sunt proprietatea bazei materiale și tehnice a lui Mosfilm, subiectul mândriei lui Shakhnazarov. Ideea principală a regizorului reflectată în imagine este o reflecție asupra a ceea ce este războiul și dacă poate fi numit fenomen natural. Războiul are în principiu o concluzie logică sau va apărea periodic în istoria omenirii? Întrebarea retorică, la care nu există răspuns ...

În plus față de munca în film ca regizor, KarenG. sa împușcat în mod repetat, în filmele documentare dedicate actorului rus - Natalia Gundarevoj, Leonid Kuravleva, Oleg Iankovski și altele.

Despre Shakhnazarov

Karen Shakhnazarov este un om cu un nucleu. Și pentru multe lucruri el are un punct de vedere absolut neașteptat. De exemplu, referindu-se la film, el a spus că el ține mereu la curent cu - dacă este necesar, în orice moment, gata să părăsească profesia (unul este deja aproape sa întâmplat), deoarece cinema - este tânără.

Zero City
Regizorul crede că de prea mult timpa rămas pe linia de plutire. Comparându-se cu colegii săi din magazin, care încearcă să calculeze logic totul, el spune că el acționează întotdeauna în conformitate cu porunca inimii, așa cum simte el, datorită caracterului său.

Shakhnazarov este o personalitate remarcabilă. În plus față de regie, el conduce un studio de film de mare „Mosfilm“, și consideră că nu are egal în lume, pentru că numai aici puteți efectua un ciclu de producție complet de filmare. Gestionarea nu este o sarcină ușoară și, privind înapoi, Karen Georgievich recunoaște sincer că astăzi nu va proceda astfel. Au fost oameni care l-au sprijinit în vremuri dificile, dar erau cei care s-au întors de la Șahnazarov, privindu-i indiferent succesele.

Principalul lucru din viață pentru un maestru este o mișcare, el crede că dacă se face ceva în mod constant, ceva la care trebuie să se străduiască, va intra în mod necesar în ceva.

Reflecții asupra viitorului

Regizat de Karen Shakhnazarov
Vorbind despre viitor, regizorul Karen Shakhnazarovconstată că soarta cinematografiei este destul de ambiguă, datorită dezvoltării "figurilor", multe profesii vor cădea în istorie, iar "bucătăria" procesului de filmare se va schimba dincolo de recunoaștere. La urma urmei, astăzi, tehnologia vă permite să faceți lucruri care până atunci păreau ficțiune incredibilă. În același timp, maestrul subliniază faptul că este dificil să se facă filme care vor fi vizionate de generațiile viitoare și este imposibil să ghiciți ce imagine va găsi un răspuns în inima privitorului. În plus, filmul este crearea nu a unei persoane cu care să puteți asocia descendenții, ci o întreagă industrie în care sunt implicați un număr imens de specialiști din diverse domenii.

Shakhnazarov este un om de îndoială. El mereu crede, cântărește și este normal, trebuie să fie inerent unei persoane sensibile. Se poate spune fara echivoc ca filmele lui Karen Shakhnazarov sunt pentru toata lumea, incearca sa faca filme fara a impartasi oameni pe motive morale, religioase sau politice. Îi place să citească - foarte mult și totul, îi place să înoate și să conducă o mașină, nu poate să stea limpede, să viseze să facă un basm de film.

Premii și premii

Karen Georgievich Shakhnazarov - Artistul Poporului șiArtist de onoare al Federației Ruse, a fost decorat cu Ordinul de Onoare și Ordinul "Pentru Servicii pentru Patriei" pentru contribuția sa la dezvoltarea artei. În biografia sa există un loc pentru numeroase regalii, printre care și Premiul Lenin Komsomol, numeroase premii Golden Eagle, diplome de festivaluri internaționale de film la Londra și Chicago și Premiul de Stat al Federației Ruse în domeniul literaturii și artei. Dar Shakhnazarov consideră cel mai important pentru el premiul Festivalului de Film de la Moscova, care a fost premiat cu filmul "Courier" în 1987. La festivalul de film, regizorul a putut comunica cu idolul său - Fellini. Italianul a participat la eveniment.

Karen Shakhnazarov White Tiger

Shakhnazarov este o persoană uimitoare. Vreau să-i urez longevitate creativă și fizică, inspirație inepuizabilă, o sete exagerată de a recunoaște, de a crea, de a surprinde și de a se minuna de el însuși, de lungă durată în lumea furtunoasă a cinematografiei. Și filmele lui Karen Shakhnazarov, chiar și de mai mulți ani, lasă un semn nu numai în istoria cinematografiei mondiale, ci și în inima numeroșilor fani.

</ p>